中世纪文明感想
中世纪绘画特征
欧洲中世纪的绘画,由于基督教的神学观念对人和现实生活采取绝对否定的态度,本应反映人和现实生活的一切艺术都成为基督教及其神学的奴仆。为基督教服务是欧洲中世纪艺术的重要特征。又由于基督教教堂是欧洲中世纪人民生活的中心,因而教堂建筑是这个时期艺术发展的重心,雕塑、绘画、工艺美术大多从属于教堂建筑,是建筑的附属品。这时流行的绘画,主要是壁画、镶嵌画和彩色玻璃窗画。总的来讲,其艺术风格是非写实的,重在表现,即表现基督教徒对教义和宗教故事的感受。因而,不注重真实的空间的描绘,不注重真实的色彩关系,而强调色彩的象征性,喜欢运用寓意象征的手法。画家在用色上十分化,着力体现宗教意志和精神。由古希腊罗马奠定的西方绘画写实的传统,在中世纪遭到了破坏。从绘画题材上讲,欧洲中世纪绘画的题材十分狭窄,主要是宗教人物和宗教故事画。至于欧洲中世纪一些信奉伊斯兰教的国家,如西班牙,由于伊斯兰教严禁偶像崇拜,禁止表现人物和其他各种动物,极大地限制了绘画和雕塑艺术的发展。因而,伊斯兰教国家的匠师们将他们的精力主要用于伊斯兰教的宗教建筑——清真寺以及各种植物、几何图案装饰上,装饰图案因此得到了极大的发展。
《威尔顿双联画》(英国)佚名画师,公元1395年,每幅45.7厘米×29.2厘米(木板蛋彩)。
《威尔顿双联画》是西欧国际哥特式绘画的代表作之一。该画因收藏于派姆布鲁克伯爵所在的威尔顿宅邸而得名。它由两联组成,左联描绘英王理查二世以及他的庇护神忏悔者圣爱德华、圣爱德蒙以及施洗约翰;右联描绘由众天使簇拥着的圣母与小基督,其主题是表现奄奄一息的国王即将告别尘世,圣母、基督与天使们正在迎接他的到来。画中人物显得优雅高贵、端庄虔诚,极善运用流畅准确的线条;色彩富丽堂皇、钴蓝色锦袍与金色背景形成华美的对比;画面十分精致,特别是细部的一些纹饰都含有复杂的寓意,例如天使打着的红十字旗,旗杆顶部有一绘有不列颠岛的球形装饰,圣母脚边的花朵、天使长袍上绣的图案以及圣徒身上的织锦图案都是英国王室的象征。
《圣母加冕》
(法国)
夏特尔大教堂
公元12世纪
490厘米×236厘米(彩色玻璃镶嵌画)。
画中的圣母头戴冠冕,目光端庄严肃,姿态沉静,与罗马式艺术中的圣母子造型传统有一定联系。该画色彩的调配浓丽深沉,富于对比性,虽然只用了紫、红、蓝、黄等有限的几种对比色,但由于画家的巧妙布置,画面同样取得了富丽堂皇、庄严神圣的色彩效果。
12世纪上半叶,哥特式建筑开始在法国出现,在哥特式教堂中,墙面被缩小,窗户开始占据越来越突出的地位。修道院长絮热就极为推崇彩色玻璃窗镶嵌,还亲自设计,开创了今天称为玫瑰花窗的艺术形式。虽然絮热设计并主持制作的彩色玻璃窗没有留存下来,但是夏特尔大教堂中的部分彩色玻璃窗却是直接受其理论与风格的启发而作成的,《圣母加冕》就是其中最具代表性的作品。1194年一场大火烧毁了夏特尔大教堂的主要部分,这扇玻璃窗是少数的幸存者。该画中央部分的圣母子以及头上的圣鸽、脚下的宝座是12世圮的原物,围绕于四周的天使是13世纪增补的。
《贵妇人与独角兽》
此挂毯是一法国贵族赠送给新婚妻子的礼物,这是一组挂毯中的第6幅,画中描绘的是贵妇人正在挑选未婚夫赠送的宝石的场景,背景中的帐篷与军旗上绘有双方的族徽,由于新郎是一名绰号“小狮子”的英勇骑士,因而画中除独角兽外还绘有一只小狮子。该画的寓意丰富而含蓄,除了以独角兽、关闭的花园以及用石榴树来象征女主人的贞洁之外,一般认为画上还有对五种感官的比喻:贵妇人手持的镜子中照出了独角兽的形象,这是视觉的象征;聆听奏乐之声的贵妇人,暗示听觉的寓意;百花齐放的花园暗示嗅觉的寓意;侍女端着的糖果盒是味觉的象征;独角兽与狮子掀起帐篷的门帘则代表了触觉。这是一幅充满民间传奇色彩的艺术杰作,画家以平面化、装饰性的手法在这里绘制各种珍禽异兽、奇花异草,描绘精细入微,色彩明艳照人,整幅画面洋溢着青春的朝气、生活的欢乐与自然的生命力,予人以强烈的视觉美感。
出自《凯尔斯书》(爱尔兰),公元8世纪末,33厘米×24厘米(细密画)。
画面上人物被完全处理成扁平和装饰性形象,脸部、四肢与服饰都经过大胆的简化变形。这种奇特画风既继承了凯尔特民族自远古以来所形成的装饰传统,也借鉴了埃及科普特人与亚美尼亚人绘画的风格。另外,画家还以凯尔特民族传统的抽象兽形纹饰绘制了边框。
此处内容需要权限查看
会员免费查看《基督进入耶路撒冷城》
(意大利)卡派拉·帕拉蒂那教堂。
该镶嵌画描绘了基督率领女弟子最后一次来到耶路撒冷的情景。画中的基督骑在一头驴上,众门徒簇拥在他身边。在他们面前,耶路撒冷的居民蜂拥而出,欢呼雀跃地欢迎基督到来,儿童们解下斗篷铺在圣人面前,后面的人手持棕榈枝以示欢迎。该画无论构图形式、人物刻画、环境塑造还是色彩应用都遵循了拜占庭镶嵌画的基本法则,人物形象匀称端庄,体态生动,构图简洁,主题突出,显示出作者高超的画技。